CPES & DEM MAA

PRÉSENTATION

Le cursus du Diplôme d’Études Musicales des Musiques Actuelles Amplifiées (DEM MAA) est un cycle spécialisé pré-professionnel, organisé en partenariat avec le réseau des conservatoires du Grand-Orly Seine Bièvre et l’EDIM depuis 2008. Il est le plus haut diplôme musical français délivré par les conservatoires.

La formation s’adresse à tout musicien instrumentiste, chanteur (y compris les musiciens électroniques, la Musique Assistée par Ordinateur / MAO, DJ), désireux de développer et/ou d'approfondir son projet artistique personnel dans un vaste panorama d'esthétiques et de compétences musicales autant théoriques que pratiques.

À l’issue de la formation, Il atteste de sa capacité de musicien à s’insérer dans les exigences du secteur professionnel actuel.

Retrouvez toutes les informations en téléchargeant ici notre plaquette DEM MAA

PRÉ-REQUIS

A l’EDIM, le cycle spécialisé du DEM MAA requiert d’avoir en amont un bon niveau instrumental et théorique comme prérequis de niveau d’entrée, afin d’acquérir une grande polyvalence et adaptabilité à de multiples situations professionnelles : intégration rapide dans un groupe ou remplacement de dernière minute, mise en forme d'un projet, rencontre interdisciplinaire, enregistrement, studio, ...

Même si aucun diplôme n‘est demandé pour s’inscrire au concours d’entrée, l’élève doit :

• Avoir un bon niveau instrumental et théorique
• Avoir un socle de compétences / connaissances acquis a minima au niveau des fins de parcours de nos formations professionnelles : FP-MA 2 (IOMA) et AMMA 1ère année
• Savoir lire et écrire la musique en clefs de Sol et Fa
• Avoir une pratique minimale du piano
• Avoir une pratique de l’informatique musicale MAO
• Avoir une bonne culture des musiques actuelles (dont le jazz)
  • étude des maîtres (relevés de parties/improvisations, analyses d’écoute active, …)
  • large éventail de styles musicaux (Classique, musiques du monde, Chanson, pop, rock, électro, ...)
• Avoir une sensibilisation à d'autres disciplines artistiques (théâtre, danse, image)
• Avoir un projet artistique personnel de leader ou sideman est un atout primordial et souhaitable

OBJECTIFS OPÉRATIONNELS

La formation a pour objectifs l'accompagnement du projet artistique personnel de l'étudiant (accompagnement artistique, scénique, résidences, assistance technique et logistique, scénographie, concerts...) et également le développement du travail des fondamentaux, des compétences généralistes larges et variées (pratique collective autour du répertoire des musiques actuelles amplifiées, création, improvisation, pratique individuelle du chant ou d'un instrument, instrument d'accompagnement harmonique pour les chanteurs, chant pour les instrumentistes, technique du son et informatique musicale, formation musicale spécifique, culture et analyse musicale, harmonie/arrangements/composition, ateliers autour des blocs pédagogiques structurants et du texte, connaissance de l'environnement socio-professionnel,…)

Auxquels s’ajoutent :

• Approfondir sa culture des musiques actuelles amplifiées et la connaissance des styles qui en sont issus en consolidant les concepts rythmiques, harmoniques et mélodiques (improvisation, interprétation)
• Consolider des acquis techniques, la maîtrise des langages et les réflexes de jeu collectif
• Développer sa créativité individuelle et son projet personnel
• Faciliter l’éclosion d’un projet personnel de niveau professionnel
• Développer son travail en autonomie et sa polyvalence pour s’adapter à toutes les situations professionnelles.
• Acquérir des méthodes de travail permettant de maîtriser la technique instrumentale et une solide dimension artistique

À l’EDIM, la formation est pilotée et réactualisée chaque année en cohérence avec les contenus des évolutions du secteur professionnel et des autres formations certifiantes (voir nos formations Certificat AMMA, Certificat IOMA, ...).

MÉTHODES & CADRES PÉDAGOGIQUES

Les cursus sont construits pédagogiquement avec en alternance, des apports théoriques et méthodologiques, et des exercices pratiques et de mise en situation, accompagnés et autonomes.

3 BLOCS PEDAGOGIQUES STRUCTURANTS

Ils ne doivent pas être considérés comme un catalogue de style à suivre à la lumière chronologique de leur apparition, mais plutôt une invitation à en extraire des troncs communs permettant la fabrication d’outils pédagogiques et artistiques par leurs apports musicaux déterminants dans les Musiques Actuelles Amplifiées.

1. Fondamentaux : ce sont les grands référents stylistiques qui ont marqué les principales évolutions historiques des cultures des musiques actuelles
2. Complexités : ce sont les liens et les croisements qui s’opèrent entre les musiques populaires et savantes, et l’apport des techniques et technologies qui jouent des rôles essentiels dans les multiples développements et évolutions des styles musicaux.
3. Mutations : c’est l’arrivée des nouvelles technologies du numérique qui en déterminent prioritairement les contours. De nouveaux styles naissent et évoluent par l’apport de nouvelles techniques permettant de jouer, composer et expérimenter la musique à l’aide d’une nouvelle lutherie musicale de jeu – Ordinateur, logiciel, Plugin, interface Midi, Capteur…

LES 5 UNITES DE VALEURS DU DEM MAA (Saison 21/22)

Le DEM MAA s’obtient par totalisation de 5 Unités de Valeurs (UV) correspondant à 5 modules. Le professeur référent pédagogique assure la responsabilité et le suivi pédagogique. Il enseigne toutes les semaines. Le professeur intervenant traite un sujet particulier et donne un éclairage différent sur le cours du référent pédagogique.

UV 1. Artiste-Musicien / UV « Concert » (Leader/Créateur)

Cours référents : Atelier d'Orchestre
Référent pédagogique : Eric LEBOUCHER-RADIGUET
Professeurs Intervenants : Antoine Banville, Daniel Palomo, Andrew Crocker, Christophe Gauthier, Nabil Bouteldja, Paulo Antunes, Fabien Cohen-Bacry.

Modalités d’évaluation/validation : FIN JUIN de la 2ème année - Concert de 25 minutes avec un jury externe. 2 compositions et 2 arrangements joué devant un Jury externe, composé des directeurs (CRD + EDIM), d'un musicien-enseignant titulaire du C.A et d’une personnalité extérieure, représentative du milieu professionnel (musicien, directeur de structure, diffuseur, ...)

UV 2. Artisan-Musicien / UV « FO » (Sideman/Interprète)

Cours référents : Fonction Orchestre (FO) et Formation Musicale / Improvisation Chanté (FM/IC)
Référent pédagogique : Eric LEBOUCHER-RADIGUET
Professeurs Intervenants : Antoine Banville, Daniel Palomo, Andrew Crocker, Christophe Gauthier, Nabil Bouteldja, Paulo Antunes, Fabien Cohen-Bacry.

Modalités d’évaluation/validation : FIN JUIN de la 2ème année - Scénario de jeu de 20 minutes avec un jury interne.

• Solos à relever (écrit et jeu)
  1. un solo de votre instrument, à jouer sur votre instrument
  2. un solo d'un autre instrument, à jouer sur votre instrument
  3. un solo au choix à restituer sur votre 2ème instrument
• Sur un thème et une progression harmonique au choix (avec ou sans accompagnement)
  1. une interprétation libre du thème
  2. un exercice d'arpèges connectés, à jouer par coeur
  3. un solo écrit, à jouer par coeur
  4. un solo libre
• Accompagnement - Multi-Groove
  1. 2 styles en binaire et 2 en ternaire (à jouer avec le métronome sur la quatrième double-croche en binaire et sur la troisième croche du triolet en ternaire) / 16 mesures au minimum
  2. 2 à 3 exemples de pattern, phrases et cadences caractéristiques chez des musiciens référents des styles choisis
• Déchiffrage / Mise en situation

UV 3. Environnement Technologique / UV « CPRS »

Cours référent : Création - Production - Réalisation Sonores (CPRS)
Référent pédagogique : Daniel PALOMO
Professeurs intervenants : Daniel Palomo, Eric Leboucher-Radiguet + intervenants externes divers

Modalités d’évaluation/validation : FIN MAI de la 2ème année - Sur l’ensemble des notes de contrôles continus des 2 années obtenues lors des Travaux Dirigés trimestriels. La note finale ne doit pas être inférieure à 10/20 (jury interne).

UV 4. Écriture musicale / UV « Composition »

Cours référents : Composition / Arrangement / Écriture de chanson
Référent pédagogique : Marc MADORÉ
Professeurs Intervenants : Marc Madoré, Vincent Jacqz, Fabien Cohen-Bacry + intervenants divers

Modalités d’évaluation/validation : FIN MAI de la 2ème année - Sur l’ensemble des notes de contrôle continu des 2 années obtenues lors des Travaux Dirigés trimestriels. La note finale ne doit pas être inférieure à 10/20 (jury interne)

UV 5. Environnement Socio-Professionnel / UV « Mémoire »

Cours référents : Environnement Socio-professionnel
Référent pédagogique : Christophe GAUTHIER
Professeurs Intervenants : Christophe Gauthier et des intervenants SPEDIDAM, SACEM, ...

Modalités d’évaluation/validation : MI JUIN de la 2ème année - Obtention en 2 étapes (jury interne) :

1. Fin de la première année : création d'un site internet ou blog personnel
2. Fin de la deuxième année : mémoire en lien avec votre projet UV concert

PLANNING DE LA FORMATION

Les deux années sont découpées en 6 trimestres.

A titre indicatif, voici la progressivité du parcours d’étude sur 2 années contenant les 3 chapitres avec ses blocs pédagogiques structurants.

L’EDIM se réserve le droit de faire évoluer ce programme avec les évolutions du secteur.

DEM MAA - Première année

FONDAMENTAUX

• Trimestre 1 : MUSIQUES DU MONDE - De l’Afrique à l’Amérique / de l’Europe à l’Orient : l’acoustique et les grandes traditions culturelles qui trouveront place au cœur des évolutions des Musiques Amplifiées
• Trimestre 2 : MUSIQUES AMPLIFIÉES - Du pop/rock à l'électro première génération : l'amplifié et le développement des techniques du son, le texte, les technologies de production sonore acquises des années 1940 à 1970

COMPLEXITES

• Trimestre 3 : MUSIQUES PROGRESSIVES - Du rock progressif au jazz/rock fusion : les développements de la technique instrumentale / vocale et l’apport des anciennes technologies

DEM MAA - Deuxième année

• Trimestre 4 : MUSIQUES EXPÉRIMENTALES - Expérimentales et mixtes : croisement entre les musiques savantes et populaires. Expérimentation et créativité
• Trimestre 5 : MUSIQUES IMPROVISÉES - Improvisées et libres : les grandes tendances de I’improvisation non-idiomatique (du free jazz à l’Improvisation libre) et les liens entre les musiques savantes, populaire, et la technologie

MUTATIONS

• Trimestre 6 : MUSIQUES DES CULTURES URBAINES & ELECTRONIQUES : le développement des nouvelles technologies et de l’informatique musicale comme paramètre central

A partir de ce 6ème trimestre, il est important que la mise en application et la réalisation de cette thématique se fassent en dosage, cohérence et concertation avec les objectifs des projets artistiques personnels des étudiants en vue de leur UV concert.

LES MODALITÉS D'ÉVALUATIONS

Les évaluations ont lieu tout au long des 2 années du cursus, en contrôle continu et sur des examens de fin de période devant jury interne ou externe.

Le comportement des étudiants (ponctualité, assiduité, cohésion avec le groupe, force de proposition, progression) est évalué par chaque enseignant et figure dans un bulletin d’évaluation adressé à l’élève à chaque fin de période trimestrielle, à l’issue des conseils de classe. L’acquisition des compétences est évaluée selon une note sur 20. Le coordinateur du cursus fait la synthèse des évaluations et rédige les appréciations individuelles.

Des conseils de classe sont organisés chaque trimestre. Ils permettent à l’ensemble des enseignants du cursus et aux délégués représentant les étudiants des échanges précis sur le déroulement du cursus et les problématiques individuelles.

Condition d’obtention du DEM MAA : avoir validé au plus tard fin mai/début juin de la 2ème année tous les UV des modules n° 2 à 5 pour passer le module n°1 (UV Concert - Artiste Musicien).

LE CONCOURS D’ENTRÉE DU DEM MAA

Modalités d'acces et d’inscription

1ère étape : Le dossier d’inscription en ligne

Le candidat remplit le dossier d’inscription en ligne et fournit tous les documents demandés avant la date limite d’inscription.La liste des documents à réunir avant l’inscription en ligne ainsi que les dates et les informations à ne pas oublier, mise en ligne sur le site internet.

Les candidats qui nécessitent un aménagement particulier afin de passer l’épreuve d’admission, doivent adresser leur demande au plus tôt au service scolarité de l’EDIM. En concertation avec le candidat, l’EDIM mettra en place les mesures adéquates (tiers-temps, supports adaptés …).

Pré-sélection : Au moment de l'inscription du candidat, il lui sera demandé de faire parvenir par mail aux Responsable du Département Musiques Actuelles Amplifiées : Eric Leboucher-Radiguet : Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.

• Des démonstrations de son travail artistique, sous forme de liens pointant vers des fichiers audios (Soundcloud recommandé) ou vidéos (Youtube recommandé) représentatifs de son niveau et de son travail récent.

L'équipe pédagogique procède à l'écoute et donne un avis sur la pertinence à présenter ce concours sous la forme de 3 appréciations possible : favorable, réservé ou défavorable. Quel que soit cet avis, le candidat reste alors libre de présenter le concours.

2ème étape : L’épreuve d’admission

Le candidat retenu est invité à se présenter à l’épreuve d’admission (d’une durée d’une heure) au jour et à l’heure qui seront mis en ligne sur le site internet et envoyé par mail, au moins 15 jours avant celles-ci. Le candidat devra se présenter à l’épreuve 15 minutes avant l’heure de sa convocation. Toute absence à l’épreuve d’admission est éliminatoire.

L’épreuve d’admission comprend :

1. Une épreuve de jeu, Interprétation d’un programme instrumental composé de : (10 minutes, installation comprise)
   • 1 morceau libre choisi par le jury parmi les 2 œuvres proposées par le candidat

Ces œuvres peuvent être des morceaux du répertoire, des compositions originales ou des arrangements de morceaux du répertoire. Le candidat se présente à cette épreuve avec ses propres musiciens ou chanteurs accompagnateurs. Le nombre est limité 4 personnes.

• • 1 morceau imposé choisi par le jury parmi la liste des 10 morceaux imposés

Cette liste est disponible sur notre site : 1) Le candidat devra choisir 2 des morceaux, il lui sera demandé d’interpréter l’un d’entre eux, sans partition. 2) Le candidat sera accompagné exclusivement par les accompagnateurs de l’EDIM. 3) Les accompagnateurs n’assureront aucune répétition avec le candidat. 4) La durée totale du programme ne devra pas dépasser 10 minutes, le jury se réservant le droit d’interrompre le candidat à tout moment.

2. Une épreuve écrite, portant notamment sur les connaissances (40 minutes)
   • Théorie musicale, l’harmonie, Oreille, Culture et Socio-pro. (ces épreuves sont extraites du référentiel MIMA)
3. Un entretien avec le jury, portant notamment sur le projet personnel (10 minutes)

3ème étape : Résultats d’admissibilité aux épreuves

Après délibération du jury (d’une durée maximum d’une heure), la décision du jury est organisée par des entretiens collectifs et individuels pour indiquer aux candidats ce qui justifie et argumente la décision prise.

En cas de non admissibilité au DEM MAA, il vous sera proposé des options de formations complémentaires adaptées à vos besoins et selon chaque niveau et projet personnel des candidats.

Plus d'infos sur la page consacrée à nos cycles préparatoires & CPES.

LES FORMATEURS

Musiciens professionnels et musiciens-enseignants aux compétences validées chaque année par l’EDIM.

Coordination pédagogique : Fabien Cohen-Bacry
Responsable du Département Musiques Actuelles Amplifiées : Eric Leboucher-Radiguet
Référents pédagogiques : Eric Leboucher-Radiguet, Marc Madoré, Christophe Gauthier, Daniel Palomo

ENSEIGNANTS DE L'EDIM

Au dela de leur spécialité instrumentale, enseignent diverses disciplines collectives :

• Mônica Passos
• Emi Oshima
• Andrew Crocker
• Marc Madoré
• Christophe Gauthier
• Daniel Palomo
• Eric Leboucher-Radiguet
• Antoine Banville
• Paulo Antunes
• Nabil Bouteldja
• Fabien Cohen-Bacry

Plus d’informations sur la page "CV-thèque des intervenants"

FINANCEMENT

Il existe de nombreux dispositifs de financement de la formation professionnelle. L’ensemble des dispositifs de financement de la formation professionnelle peuvent-être sollicités selon votre situation :

• Intermittent du spectacle (AFDAS)
• Demandeur d’emploi (AIF prise ne charge Pôle Emploi)
• Salarié (CPF et CPF de transition)
• Moins de 26 ans (mission locale)
• Travailleur handicapé (AGEFIPH)

Plus d’informations sur notre page Financement

Nous contactez pour toute demande d'informations complémentaires.
Enfin, les financements personnels sont acceptés pour la plupart des formations.

PASSERELLES & ÉQUIVALENCES

CPES (Classes Préparatoires à l’Enseignement Supérieur)

Pour les étudiants désireux de poursuivre leurs études par l’obtention de diplômes utiles dans la filière de l’enseignement (DE, DNSPM, CA, …), le contenu de cette formation vous permet également d’accéder au concours d’entrée du CPES qui vous prépare à l’entrée des conservatoires et Pôle supérieur.

Au terme de la 1ère - année de DEM MAA, possibilité de choisir entre plusieurs options d’orientation via les parcours suivants :

• CPES 2 MAA (par validation d’un nombre d’heures pour les stagiaires inscrits en CPES)
• AMMA 2 pour tenter (après l’admissibilité) aux :
  • Bloc 2 : Créer une œuvre de musiques actuelles
  • Bloc 3 : Interprète des musiques actuelles

Au terme de la 2ème année de DEM MAA, possibilité de choisir entre plusieurs options d’orientation via les parcours suivants :

• CPES 3 MAA (par validation d’un nombre d’heures pour les stagiaires inscrits en CPES)
• AMMA 2 pour tenter à son terme l’admissibilité et examen du certificat AMMA
  • Bloc 1 : Élaborer son projet professionnel d'artiste musicien des musiques actuelle

Dernière mise à jour le 01/07/2023